Homeland es un estudio de diseño versátil fundado en 2010 por Fernando Fuentes y Eloísa Lavado.
De estructura pequeña pero de corazón de gigante, a los chicos de Homeland estudio les gusta abordar cada proyecto de una forma cuidadosa y personalizada y eso se nota, adaptando su estilo a cada situación. Buenos trabajos cuidadosamente mostrados y de gran calidad.
El ilustrador y diseñador gráfico turco Selman Hoşgör trata de esconderse pero le hemos pillado al vuelo. No encontramos muchos datos sobre su figura, lo que sí sabemos es que es un virtuoso de la combinación tipografía&fotografía antigua. Esta habilidad queda patente en ‘Listen to typography’, un proyecto sutil y elegante que te evocará a los collage. Hoşgör ha trabajado como director de Arte en DDB&Co y ha colaborado con grandes marcas como Coca-Cola o Marie Claire. Su Tumblr recoge gifs animados, dibujos y composiciones personales y profesionales de lo más golosas.
Vía Yosfot
Dougie Wallace es un fotógrafo británico dedicado especialmente a la fotografía callejera. Su inspiración son los habitantes de Londres, sus costumbres, su forma de ver la vida y por supuesto, sus fiestas salvajes.
Wallace dedica su tiempo a recorrer las calles de la ciudad en busca de las fiestas más locas, documentando a los fiesteros envueltos en una atmósfera de sexo, drogas, alcohol y mucha fiesta.
Un buen curriculum vitae es una herramienta indispensable para encontrar ese trabajo que estas buscando. A la hora de diseñar un curriculum debes tener clara todo la información que vas a mostrar y los elementos que quieres incluir, ideas claras, precisas y bien explicadas. Con las plantillas gratuitas en psd que vamos a dejar, os servirán como modelos para daros una idea de como realizar un curriculum vitae y una buena manera de mostrar una buena imagen.
Podéis descargarlos uno a uno en sus webs o todos en un pack desde aquí.
Fernando Báez
Tilman Roeder
Tap Tap Ideas
Bro Luthfi
Ayoob Ullah
Wassim Awadallah
Una forma de descubrir a nuevos autores y libros, son la calidad de las portadas. No es la manera habitual de descubrirlos, pero muchas veces lo cuidado de estas te hacen una idea de la pasión e ímpetu que hacen los autores en sus obras.
Desde el New York Times nos hacemos eco de esta genial recopilación de creativas portadas para algunos de los mejores libros publicados en este año 2014.
Me encanta la fusión de la tipografía y la ilustración para “Area X” de Jeff VanderMeer o el minimalismo perfecto de “Nunca ames a un jugador” de Keith Ridgway.
Como veis, el diseño de la portada de un libro sigue siendo esencial.
Diseño de Peter Mendelsund.
Diseño de Rodrigo Corral y Tyler Comrie.
Diseño de Rachel Adam.
Diseño de Peter Mendelsund y Oliver Munday.
Diseño de Chip Kidd.
Diseño de Oliver Munday.
Diseño de Isabel Urbina Peña.
Diseño de W. H. Chong.
Diseño de Charlotte Strick.
Diseño de Gabriele Wilson.
Diseño de Pablo Delcan.
Diseño de Oliver Munday.
Recuerda que tenemos un montón más de diseños en nuestro tablero dedicado al diseño de portadas de libros en Pinterest.
Si hablamos de Anastassios Kyriakakos (1913-2010) seguramente te sonará a chino. Si te decimos que es Ernest Chiriaka, el ilustrador referente del Noir Art durante los años 50 y 60, lo mismo te resulta familiar. Este hijo de inmigrantes griegos nacido en Nueva York cosechó su primer éxito en 1952, cuando la revista Esquire le encargó pintar dos pin-ups para su calendario. Fue el creador de míticas portadas de revista pulp occidentales protagonizadas por bellas damas de bocas carnosas, turgencia pectoral y actitud provocativa. La exuberancia pictórica de Chiriaka en una época de vertiginosos cambios no te dejará indiferente. En este Tumblr encontrarás algunas de sus creaciones.
Sinceramente, muy pocos trabajos se me ocurren que sean más duros que los de pescador en alta mar. Pasar meses en el mar, lejos de la familia, en un barco congelado por el frío, arriesgando la vida día y noche para que gente como nosotros podamos disfrutar de al menos una cena de pescado a la semana. Suena horrible…
El fotógrafo Corey Arnold pasó siete años de su vida a bordo de varios barcos de pesca en el Mar de Bering (Alaska) luchando contra olas gigantescas, temperaturas bajo cero y noches sin dormir documentando el duro medio de vida de estos pescadores.
Impresionantes fotografias que nos trasladan a esos duros momentos disfrutando a la vez de la calidez y la tranquilidad del hogar.
El animador neoyorquino Chris Carboni ha creado este excelente videoclip de animación para la banda de música CRUISR donde un infinito efecto de morphing transforma continuamente algunas de las películas más populares de los últimos años. ¿Cuántas de las películas reconocéis?
Si quereis aprender una cosa o dos acerca del color, ¿por qué no mirar a los verdaderos maestros cuya obra artística ha soportado el paso del tiempo? Los grandes pintores casi siempre han poseído un profundo conocimiento del color realmente impresionante.
Hemos seleccionado las paletas de color de obras creadas por diez de nuestros artistas favoritos de todos los tiempo. Podréis examinar y contemplar los colores usados por los grandes artistas de la pintura.
Desde Minneapolis y sin hacer escala llega Greg Gossel. Este artista visual es un adelantado de la técnica mixta. Sus composiciones se inspiran en iconos del cómic y la cultura pop, bellas figuras femeninas y colores desaturados. Su obra ha sido expuesta en galerías de San Francisco, Nueva York, Los Ángeles, Copenhague y Londres. ¿Qué os parece?
Casi sin querer, Google Street View se ha convertido en una figura de fotógrafo callejero de los más importante de nuestro tiempo. Lo podríamos llamar “el ojo que todo lo ve”, mejor dicho, “los 9 ojos que todo lo ven”.
La ambición de Google de fotografíar cada rincón del planeta ha llevado a la situación de captar momentos incomodos de ciertos habitantes, ladrones pillados infraganti, multitud de curiosas escenas de la vida cotidiana.
Hemos preparado una gran selección de algunas de las mejores escenas captadas. Si te quedas con ganas de más puedes visitar 9-eyes.com.
Recuerda que hagas lo que hagas por la calle Google siempre estará ahí para fastidiarte un poquito.
Un descubrimiento buenísimo el que nos encontramos navegando en Flickr de la mano del fotógrafo español Edu García, natural de Gijón pero residente en Madrid. Fotografía encaminada hacia la fotografía de moda con un estilazo sexy que nos encanta.
En Oldskull, nos gusta escribir sobre cualquier artista, sin tener en cuenta ningún tipo de “filtro”, pero no cabe duda que solemos intentar apoyar a los artistas nacionales, aunque en el caso de Eugenio Recuenco no necesite mucha más publicidad, ya que, este gran “mago” de la fotografía es mundialmente conocido.
Eugenio nació en la ciudad de Madrid en 1968 y gran parte de su fama es gracias a su personal estilo “cinematográfico y pictórico” y a sus producciones tan complejas, fantasiosas y recargadas. Estudió Bellas Artes e hizo la especialidad de pintura, de ahí que se note tanto la intención del color, la atmósfera y el aire que intenta fotografiar. Sus trabajos son como una mezcla homogénea de pintura, cine y fotografía, donde cada imagen parece esconder una historia. Además a Eugenio siempre le ha gustado escribir y tiene un libro medio escrito además de un guión para una futura película.
Eugenio ha trabajado para grandes marcas de moda y ha realizado campañas publicitarias para revistas como Vogue o GQ. Su lista de clientes es muy extensa: Motorola, Mango, Louis Vuitton, Custo, Chanel, Freixenet o Pull & Bear por nombras algunos. Si quereis leer una entrevista muy completa os recomiendo que leais este articulo de QUESABESDE.
Hay un dicho que dice “la realidad supera la ficción” en este caso lo dejamos en que la ficción se parece muchísimo a la realidad.
Los Santos es el nombre que se le da a la ciudad ficticia en la que transcurre el videojuego GTA V y que prácticamente es la copia de la ciudad californiana de Los Ángeles.
El fotógrafo español, Raúl Gómez Fernández, ha capturado varias imágenes haciendo una comparativa entre las ciudades de Los Santos y Los Ángeles. Para la realización de esta comparativa, Raúl pasó mas de un año para buscar y encuadrar los enclaves reales en los que se habían basado las localizaciones del juego. Este es el resultado.
El 2014 ya está en su recta final. En general ha sido un buen año para la creatividad, hemos descubierto y mostrado a numeroso artistas de calidad asombrosa que nos han dado una buena dosis de inspiración a todos aquellos que amamos y disfrutamos el diseño.
Pero a pesar de no ser nuevo en esto, el gif animado en este año 2014 ha sido todo un rey en el campo del diseño… Las redes sociales han sido su altavoz, vine y en especial tumblr nos han dejado obras de arte y diversión como las que os vamos a mostrar a continuación! Gif, nos vemos en el 2015!
¡Disfrutad!
Una visión retrospectiva de la tercera temporada de la Colección TEN de Fotolia
Ha finalizado la tercera temporada de la Colección TEN de Fotolia, y deseamos agradecer a la comunidad creativa mundial el fuerte apoyo al proyecto y toda la interactividad que hemos recibido, estamos encantados con la explosión de creatividad generada por la Colección TEN. Por eso hemos pensado que, ahora que se acerca el fin de año, es buen momento para hacer un pequeño repaso retrospectivo de esta tercera temporada.
El proyecto Colección TEN surgió en 2011 para acercar las imágenes creativas a la comunidad internacional, y desde su primera edición ha contado con la participación de importantes fotógrafos y diseñadores, que han compartido sus obras en PSD, recibiendo a cambio, como respuesta al concurso, miles de propuestas creativas desde todos los rincones del mundo.
Estos son los artistas que han colaborado en esta tercera temporada, y sus obras:
Mike Campau (US) – Eric Paré (Canadá)
Mateusz Chmura (PL) – Lucia Giacani (IT)
Nik Ainley (GB) – Paul Ripke (DE)
Mikel Muruzabal (ES)- Christophe Huet (FR)
[Kenichiro Tomiyasu] INEI Studio (JP)- Mi-Kyung Kim (KR)
La diseñadora gráfica Laura Pol ya pasó por oldskull a enseñarnos sus buenísimos trabajos. Hoy nos regala esta bonita fuente tipografía llamada Aqua Grotesque e inspirada en las tipografías de los años 40/50. ¡A descargar!
¿Recordáis las ilustraciones de los gatos superheroes? El turno ahora es para los perros!
¿Si tu perro fuera un superhéroe, cuál sería? La Liga de los perretes Extraordinarios es un proyecto personal del diseñador gráfico Valenciano Juanma Martínez donde nos sorprende con este divertido set de ilustraciones minimalistas en las que saca el lado superhéroe de los perros.
Os dejamos con el magnifico resultado.
Helen Levitt fue considerada una de las mejores fotógrafas del Siglo XX. Nacida en Nueva York en 1913, dedicó toda su vida a documentar la vida de los habitantes de su ciudad. Aun así tuvo tiempo de hacer un trabajo en forma de fotolibro de la Ciudad de Mexico llamado “Helen Levitt: Mexico City”.
Fue alumna de Henri Cartier-Bresson. Su inspiración eran los niños, en muchas de sus fotografías (por no decir la mayoría) los niños de Nueva York eran sus principales protagonistas. Las imágenes frescas, espontáneas de niños jugando, pillados en medio de sus travesuras, consiguen que estas instantáneas sea divertidas y simpáticas.
Sus obras mas conocidas son en blanco negro, sin embargo en los últimos años de su vida experimentó con la fotografía en color. Falleció en Marzo de 2009, pero el legado fotográfico que Helen Levitt nos dejó, hará que recordemos su nombre para siempre.
Folies Bergère es uno de los más prestigiosos music-halls del mundo, lugar donde nació la primera revista de music-hall en el siglo XIX.
Este lugar, inaugurado la víspera de la guerra franco-prusiana de 1870, ha visto actuar, desde la Belle Époque hasta hoy, a todas las estrellas de un arte difícil y popular, de toda la música y de todas las modas que marcaron un siglo rico en transformaciones y cambios radicales.
A continuación os dejamos la cartelería publicitaría de finales del siglo XIX de uno de los lugares más míticos e inolvidables de la noche parisina.
