Desde Montana y con base en Los Ángeles hoy nos llega este estupendo fotógrafo de moda y de fotografía erótica llamado Damon Loble. Damon nos cautiva con esa fotografía de desenfoques y colores saturados que hace con su cámara Hasselblad y convertir su portafolio en una visita obligada para todos los amantes de este tipo de fotografía.
Llegan las navidades y en oldskull queremos haceros regalitos ways. En esta ocasión os dejamos una serie de webs donde vais a poder encontrar recursos gráficos gratuitos para diseñadores. Iconos, .psd, colores… unos recursos que os irán de maravilla para esos días que estáis faltos de inspiración. Empezamos:
En Graphic Burger podemos encontrar iconos, kits de interfaces web, PSDs, patrones, texturas, botones, y una gran variedad de mock ups, todos gratuitos y libres de usar en vuestros proyectos.
Aquí encontrareis una gran cantidad de patrones para uso comercial o personal siempre que des crédito al sitio.
3.Pixeden
En Pixeden vais a encontrar recursos de todo tipo: vectores, vectores, plantillas web, archivos PSD, iconos, tarjetas de presentación, elementos web HTML y CSS… con una cuenta free os dejaran descargar multitud de recursos.
4.Dribbble
Dribbble se ha convertido en una de las mejores comunidades de diseñadores de toda la red. Muchos de los usuarios de Dribbble nos dejan sus trabajos en descarga gratuita para poder usarlos y compartir experiencias entre la comunidad. Un lujazo!
5.365psd
Los chicos de 365psd nos comparten un recurso en formato PSD(Photoshop) todos los días, durante los 365 días del año.
Bajo el nombre “Miniaturas para hormigas” la ilustradora con sede en Ciudad del Cabo Lorraine Loots nos muestra el increíble y bonito trabajo que ha estado realizando desde el año 2013 donde diariamente ha creado estas ilustraciones en miniatura tan majas que os mostramos a continuación.
Podéis ver detalladamente la web del proyecto aquí y en su cuenta de instagram
Las pinturas del estadounidense Erik Jones nos sorprenden por su más que colorido estilo. Retratos realistas de mujeres con algún desnudo, escondiéndose detrás de extrañas bandas de colores donde el artista expresa su visión particular mediante la aplicación de diversos materiales como son las acuarelas, el acrílico, los pastel, o los lápices de color. Una autentica pasada de trabajos y por supuesto no dudéis en visitar su galería. ¡ahh, feliz Nochevieja!
Elmer Batters fue un fotógrafo pionero en capturar imágenes artísticas de contenido erótico haciendo especial hincapié en las piernas, pies y curvas de la mujer. Escogía a sus modelos en función de estos criterios y pasó toda su vida buscando la pierna perfecta. Elementos del cuerpo femenino que han sido los puntos cardinales de su obra.
Su época dorada fue durante las épocas de los 50 y 6o, fue más allá de la fotografía erótica y consiguió que el fetichismo a través de sus imágenes fuese una forma más de entretenimiento.
A finales de los 60, Batters ya era el fotógrafo estrella de grandes revistas como Leg-O-Rama, Nylon Doubletake y Black Silk Stockings.
Repasamos sus imágenes más famosas.
Bajo el nombre de Great Little Place, el ilustrador Inglés Tobias Hall, se ha currado 4 ilustraciones tomando de base los cuatro puntos cardinales en los que detalla los mejores y más representativos lugares de la capital inglesa.
Londres de norte a sur en unas ilustraciones geniales y detalladas con un precioso lettering que bien podrían servir de mapa.
Homenajeada por la revista Forbes por su arte y estilo y medalla de oro por la sociedad de ilustradores de NYC. Victo Ngai es una ilustradora residente en New York y natural de Hong Kong especializada en ilustración editorial para periódicos y revistas como the New York Times o el New Yorker; crea libros para editoriales como la sociedad Folio, Abrams y Tor Forge; y trabaja en campañas de publicidad para empresas como McDonalds, IMAX, MTA (metro de Nueva York), Lufthansa o General Electric.
El artista Larry van Pelt quiere difundir la palabra de Jesús con el lema “Jesús en la vida, marca la diferencia”. Y es que el artista con base en Florida decidió utilizar sus habilidades creativas para difundir el mensaje de dios y comenzó a dibujar a Jesús en diferentes entornos de trabajo.
La colección que os mostramos es fruto del trabajo de más de 10 años donde incluye una gran variedad de entornos de trabajo, con un conductor de camión, con una secretaria, o un culturista… 0_0 ¡Que tío!
Via: itsnicethat
Curioso trabajo el del fotógrafo sueco Arvida Byström, que con tan sólo 12 años cayó en sus manos su primera cámara de fotos, y 10 años más tarde, con tan sólo 22, ya es todo un fotógrafo experimentado. Arvida tiene un estilo reconocible, sobre todo por el uso del rosa, el brillo y todo lo que respira la estética de los años 90.
Su especialidad son los famosos “selfies“, los auto-retratos de toda la vida. Nació a las afueras de Estocolmo en 1991 pero actualmente reside en Londres, donde abrió su propia galeria. Echad un ojo a su tumblr donde hay fotos muy peculiares.
Inspirada en la clásica Bodoni(black MT), la fuente tipográfica Chelsea es una declaración de amor a uno de los barrios mas bonito de Londres. El diseñador brasileño Antonio Rodrigues Jr nos obsequia con una tipografía exquisita sans-serif que os quedará de lujo en vuestros proyectos.
Alguna vez hemos hecho referencia al completísimo diseñador sueco Martin Schmetzer. Hoy nos detenemos en su arte a la hora de combinar la identidad de imagen y el lettering. Unos trabajos sorprendentes y preciosos donde su estilo y arte para el lettering casa a la máxima perfección con los logotipos que crea. Echad un vistazo al buen trabajo de este diseñador.
Los trabajos del ilustrador brasileño Pedro Correa nos han parecido una pasada. Un estilo fresco, con colores muy bien elegidos, calaveras en la mayoría de sus trabajos(en oldskull tenemos pasión por las calaveras) y lineas perfectas que traza en su libreta para luego pasarlas a digital. Mirad que trabajos mas majos tiene Pedro.
Arte callejero del español Pejac es uno de los mejores proveedores de mensaje para todos los que paseamos por la calle, es de esos artistas que te roban sin querer(o queriendo) un minuto para disfrutar de la creatividad y de el mensaje que te esta mostrando. El arte de Pejac lo podemos encontrar en los muros de París, Estambul, Milán, Londres o Moscú. Nos recuerda mucho a la creatividad del artista urbano francés oakoak.
El artista japonés Yoshitoshi Kanemaki nos muestra como talla esculturas de madera surrealistas donde varias figuras — que representan la misma persona — se fusionan.
Cada obra de Yoshitoshi cuenta con dos o más caracteres o expresiones que se fusionan en una forma. A veces, esto nos muestra las múltiples caras, mientras que otras son las partes del cuerpo las que se une a otra persona.
Hay numerosas maneras de mirar esculturas surrealistas de Kanemaki.
Nick Turpin es un fotógrafo nacido en Londres (Reino Unido) en el año 1969. Nick comenzó estudiando Arte y Diseño en la Universidad de Gloucestershire, pero lo dejó para estudiar Fotografía, Cine y Video en la Universidad de Westminster. Una vez terminados sus estudios, no fue hasta 1990 cuando comenzó a trabajar como fotógrafo en un periódico independiente, pero 7 años más tarde decidió dejar el trabajo y seguir formándose, realizando una segunda carrera en Publicidad, Diseño y Fotografía. En el año 2000 Nick fundó el grupo “International Street Photographers“, además Nick también ha impartido clases y conferencias de “fotografía callejera” en museos, universidades y en televisión. Y respecto a premios Nick dice: “I´m a Street Photographer, I don’t enter Awards“.
Annelie Vandendael nos propone ver situaciones realmente absurdas de una forma fotográficamente hablando, genial. Inspirada en el odio que la fotógrafa belga tiene hacia la moda y en la forma en que se nos muestra hoy día, llena de retoques y delgadez extrema. La artista coge su Hasselblad y nos sorprende con esta genial composición de absurdo y buen gusto.
Alexander Janson es un ilustrador, diseñador gráfico y animador sueco que hará que nos acordemos de personajes sacados de las películas de Tim BUrton. Las diferentes técnicas usadas por este artista como la mezcla analógica y digital, hacen su papel a la perfección para mostrarnos el misterioso arte minimalista con una agradable y oscura estética de cuento de hadas.
El joven artista Alemán Johannes Voß nos deleita con un espectacular repertorio de ilustraciones conceptuales llenas de fantasía y épica realmente buenas. Hemos elegido un estupendo set de trabajos que realizó para ilustrar algunos naipes de el famosos juego de cartas Magic: The Gathering.
Así de chula les ha quedado a los artistas Moreno De Turco y Mirco Pagano parte de la campaña para la TBWA Italiana en su lucha contra la piratería musical.
Más de 200 horas alineando los CDs para recrear los retratos de siete músicos mundialmente famosos como Bob Marley, Elvis Presley, Jimmy Hendrix, Michael Jackson, James Brown o Freddie Mercury y donde usaron alrededor de 6000 cds de los propios artistas.
Ana Mercedes es una fotógrafa americana de tan sólo 22 años de edad afincada en Austin, Texas (EEUU). No cabe duda que su pasión es trabajar con película, además confiesa que le encanta todo el proceso foto-químico que tiene usar carretes.
Ella misma define su trabajo en 5 palabras: “Soft, romantic, nostalgic, honest and feminine“. Sus fotógrafas favoritas son Tina Sosna, Hanah Haley y Eylül Aslan, de ahí que su obra respire un aire antiguo, clásico, lleno de luces y sombras y con una paleta de colores suaves.
