Desde Indonesia nos llega el sensacional trabajo de ilustración del artista freelance Carbine. Desde camisetas hasta fundas para móviles son los soportes donde plasma y vende Carbine su magnifico arte. Ilustraciones coloridas y con estilo personal muy conseguido ¿Que opináis?
El diseño de las portadas de discos ha dado de si algunas de las mejores obras maestras del diseño y de la cultura pop. Pero hoy os vamos a proponer una parte distinta de esas obras.
El artista Harvezt ha adoptado un nuevo enfoque para algunas de las portadas de discos más famosas de todos los tiempos con creación de la perspectiva opuesta, esa parte que no vemos y que bajo sus visión personal Harvezt nos enseña. La serie de Harvezt titulada “The Dark Side Of Album Art” recopila esas escenas icónicas.
Kate O’Hara es una ilustradora freelance residente en Reno, Nevada(USA). Graduada en la Universidad de artes de Filadelfia con un BFA en ilustración y tipografía.
A Kate se le nota que disfruta creando ilustraciones principalmente para fin editorial con las que consigue atrapar a la gente con una bonita ilustración nostálgica y llena de detalle. La naturaleza juega un papel muy importante en su trabajo y su vida, por ello vemos como utiliza las interacciones entre plantas y animales como conceptos para ilustrar el comportamiento humano.
Native es una tipografía basada en arquitectura geométrica. Ángulos agudos y triángulos formados a partir de estos ángulos son la inspiración que el diseñador americano Lori Novak eligió para crea esta bonita y gratuita fuente tipográfica.
Joey Chou es un magnifico ilustrador y diseñador californiano que nos muestra unos tiernos y adorables trabajos. Ilustraciones infantiles coloridas creadas con un estilo simple pero acertado donde consigue a la perfección representar montones de situaciones y relatos. Son ñoños, si, pero molan un motón.
Kamea Hadar supo desde joven que lo suyo era el dibujo. De madre japonesa y padre israelí, Hadar tomó clases de Arte en la Universidad de Hawai, en la Sorbona de París y en la Universidad de Tel Aviv. Actualmente reside en Honolulu y es uno de los directores principales del festival de arte urbano Pow Pow! Hawai. Miradas, desgarro, vísceras y sensualidad están presentes en la pintura neo expresionista de este artista nómada. Déjate caer por su portfolio, simplemente brillante.
La fotografía callejera es un estilo fotográfico que a simple vista, con una cámara bajo el brazo, todo el mundo puede hacer. Pero, ¿captar el momento decisivo? es algo sólo reservado para unos cuantos fotógrafos con talento, paciencia y una profunda capacidad de observación.
A finales de 2014 el fotógrafo autodidacta Liu Tao se hizo famoso en China y ahora mundialmente por sus fotografías. Debido a su trabajo, Liu Tao se pasa todo el día en la calle, en los momentos de descanso y almuerzo saca su Fujifilm X100 y se concentra para captar el momento decisivo.
Su nombre ya empieza a aparecer en grandes revistas de todo el mundo. Echa un vistazo a su trabajo y descubre por qué.
Vía: Bored Panda
La artista china Shi Mohan nos enseña su pintura repleta de pensamientos extraños y misteriosos donde personajes y actitud surrealista se mezclan en una genial obra de aspecto naif.
Nos encantan los lienzos de Shi.
Te despiertas una mañana, te asomas por la ventana y observas una ciudad tomada por animales gigantes rollo Godzilla. Esto es lo que propone Shuichi Nakano con sus pinturas. En ‘Searching for paradise’ jirafas, osos y flamencos campan a sus anchas por el casco urbano de ciudades japonesas. Nakano rompe con la cotidianidad y su poder para adormecer el sentido del asombro en favor de una desbordante locura.
La fotógrafa Danielle Guenther es propietaria de su propio estudio en Nueva York. Su especialidad son los reportajes familiares. En este tipo de reportajes estamos acostumbrados a ver unos padres con sus hijos, jugando, riendo y disfrutando en una actitud relajada.
En una ocasión, Danielle en medio de una sesión de familia, lo que debía ser una sesión de familia perfecta, se convirtió en un auténtico caos. A raíz de esta mala experiencia y también como madre de una niña de 5 años, se le ocurrió la idea de mostrar en fotografías el caos diario de ser padres.
Echale un vistazo a este original trabajo.
Os dejamos un PSD totalmente gratuito con el que vais a conseguir de una manera facilísima, mostrar a vuestros clientes los diseños de tarjetas de visitas de una manera elegante y atractiva.
Tan sencillo como adjuntar vuestro diseño a la capa que se indica en el propio archivo y listo.
Mediante lápices y aceite el artista italiano Nunzio Paci crea estas estupendas pinturas basándose en las plantas, los animales y la anatomía humana donde los mezcla entre si y dando como resultados unas obras de infinitas posibilidades. Un perfecto equilibrio entre la realidad y la imaginación bastante bueno.
Hoy os traemos el trabajo de Owen Davey, un fantástico ilustrador Freelance procedente de Leicester, Reino Unido. Unas ilustraciones coloridas y muy simpáticos son la seña de identidad de este artista que se mueve como pez en el agua en el campo de la ilustración editorial y que ocasiones recuerda al estilo de la gran Malika Favre.
Su trabajo ha sido publicado en todos los continentes excepto la Antártida, incluyendo libros ilustrados en el Reino Unido, Estados Unidos, Australia, Alemania, Francia, Portugal, China o Corea.
¿Cuántas veces has soñado que caías al vacío y te has despertado sobresaltado? La fotografía del americano Tyler Shields nos hace sentir la adrenalina del peligro, en sentido estricto y figurado. La fama de bad boy le persigue, tanto en su trabajo como en su vida personal. En 2009 fue arrestado por alteración del orden público durante una sesión de fotos con el elenco de la serie ‘The Vampire Diaries’. Aquí mostramos una pincelada de su trabajo más ‘ligero’ con la belleza de la gravedad como protagonista. Igual de fascinantes son las fotos con las celebrities del momento como Dianna Agron, Emma Roberts o Lindsay Lohan, en las que Shields muestra el lado oscuro y ‘violento’ del glamour.
La historia de Vivian Maier es una de las más potentes de los últimos años en la historia de la fotografía reciente. Vivian Maier fue una mujer que se ganaba la vida cuidando niños y siendo la criada de sus empleadores. Pero en sus ratos libres o en paseos con lo niños siempre llevaba su cámara Rolleiflex colgada en el cuello capturando aquello que le resultaba curioso, bizarro o extraño.
De personalidad introvertida, de repentinos cambios de humor, su ambición en la fotografía no fue más allá de la de tomar instantáneas de ese mundo en el que vivía. Por eso su trabajo fotográfico nunca vió la luz…
En el año 2007 la historia de Vivian Maier cambiaría de rumbo y se convertiría en una historia fascinante. John Maloof fotógrafo de Chicago, acudió a una subasta con la intención de comprar fotografías antiguas para un trabajo que estaba llevando a cabo. Por 380$ compró una caja repleta de negativos bajo el nombre de una tal Vivian Maier. Investigando se dió cuenta de que se encontraba ante una obra fotográfica inédita al nivel de grandes fotógrafas como Helen Levitt, Diane Arbus o Mary Ellen Mark.
El documental “Finding Vivian Maier” es un bonito trabajo en el que narra la historia desde el momento en que Maloof compra los negativos en la subasta, pasando por entrevistas a los niños que Vivian cuidaba, hasta el momento en el que la historia de la niñera fotógrafa se hizo mundialmente conocida.
Podeis ver el documental subtitulado aqui.
Hoy os proponemos las series fotográficas del artista estadounidense Greg Manis, el cual nos enrola en un exclusivo viaje de su visión personal de Norte América. Greg ha realizado sesiones para revistas como V, Plastique, Preen, Nylon e Intersection mostrando un estilo osado, crudo y subidito de tono.
Hilary Faye llega desde Melbourne con una maleta llena de ilustraciones, animaciones y fotografías. Hoy nos detenemos en sus llamativos GIFs animados. Faye explora épocas pasadas y diferentes culturas y países utilizando imágenes que se encuentra en Internet. Prepárate para recorrer el mundo a través de su álbum de fotos-collage vintage.
Su Tumblr
Camilo José Vergara es un fotógrafo chileno, apasionado y a la vez critico con Estados Unidos. Durante toda su carrera se ha dedicado a fotografiar el declive de Estados Unidos. Ciudades como Detroit o Chicago han posado para Camilo Jose Vergara siendo los lugares más representativos en cuanto a tragedias y crisis económicas. También ha documentado la pobreza en los barrios más marginales del país como Harlem (Nueva York), West Madison Street (Chicago) o Los Angeles Este (Los Angeles).
Uno de sus trabajos más representativos y en la que la historia lo ha hecho grande es el dedicado al World Trade Center. Fotografió el Skyline de Nueva York desde diferentes puntos de vista desde 1970 (antes de la construcción de las torres) hasta la actualidad, documentando los dramáticos cambios que ha sufrido el skyline de la ciudad.
Os presentamos una selección de sus fotografías ordenadas cronológicamente.
Podemos decir que el trabajo del ilustrador inglés Paul Shipper es una autentica maravilla. Un estilo genial para deleitarnos con una buenísima colección de posters de algunas de las películas más famosas de la gran pantalla.
Directores y actores de renombre son asiduos clientes de Paul y parte de su trabajo ha sido exhibido en galerías de cultura Pop en Nueva York, Los Ángeles, San Francisco, Wellington o París.
Visitad su extenso portafolio que estoy seguro de que os encantará, prometido!
El artista Serbio ABVH se ha tomado la libertad de coger algunas de las obras del archiconocidao artista urbano ingles Banksy y convertirlas en GIFs animados y así tomar una cara diferente de las populares obras. Recomendamos que os detengáis un rato a visualizar su web para encontrar cantidad de animaciones de arte urbano y rarezas.
Via: Fubiz
